Se identifica como artista visual, vanguardista e iconográfica, así como diseñadora, ilustradora, investigadora y gestora cultural. Aunque no se define como feminista, su obra refleja un feminismo implícito orientado a la integración y a la visibilidad de perspectivas de género.
Estudió en la Facultad de Artes de la Universidad Central del Ecuador (1986 – 1994), recibiendo la Mención de Honor Alberto Coloma Silva en la exposición de egresados. En 2010 obtuvo el título de Licenciada en Artes Plásticas, con mención en Pintura y Grabado.
En 2013 integró el colectivo de mujeres artistas Desde La Mirada, con quienes realizó exposiciones colectivas en Quito, Manabí, La Habana y Holguín. En 2016 formó parte del colectivo multidisciplinar Útero Sintético, impulsando diversos eventos culturales en Esmeraldas. Entre 2021 y 2022 participó en el proyecto de pedagogías feministas Mujeres Accionando Museos y la exposición Las Artistas en el MuNa. Formas de Hacer y Ser Visibles en el Museo Nacional del Ecuador, con la curaduría de Tania Lombeida Miño, y en 2023 en la exposición Almas en el Museo y Centro Cultural Esmeraldas.
Entre sus principales proyectos y series destacan El juego de crear, Iconografías de vanguardia, Me sabe a Papel y Libia, la geometría del amor. Ha realizado exposiciones individuales en la Casa de la Cultura Ecuatoriana Núcleo de Esmeraldas (1992), Primera Feria de Iniciativas Sociales, Esmeraldas (1998), El juego de crear, Casa del Portal, Ambato (2009), Me sabe a papel (collage, mural, performance), Bar Galería Jututo (2016) y Libia, la geometría del amor, Bar Cultural Té de Menta, Muisne (2021), así como en diversas exposiciones colectivas desde 1992 hasta 2024.
Su trayectoria articula prácticas vanguardistas con reflexiones sobre identidad, cuerpo y memoria, en diálogo con la genealogía feminista y la crítica del arte contemporáneo en Ecuador.